Около 30 процентов мировых ювелирных изделий производится в Панью и его окрестностях в провинции Гуандун, где расположены 16 000 производителей ювелирных изделий и торговых компаний. Почти все они производят ювелирные изделия под частными торговыми марками, разработанные брендами Европы и Америки для распространения на этих рынках. Очень немногие из них созданы в Китае, а гонконгский Qeelin является одним из немногих ювелирных брендов, известных за рубежом.

Когда дело касается творцов искусства, есть редкие исключения, такие как Уоллес Чан из Гонконга и Мишель Онг из Carnet, которые достигли международного статуса, выставляясь в галереях и аукционных домах по всему миру.  Feng J, базирующаяся в Шанхае, новый потрясающий ювелир с материка, была хорошо принята, когда дебютировала в Европе на Парижской биеннале (ярмарке изобразительного искусства) в ноябре 2022 года, и ее работы наряду с произведениями Уоллеса Чана, Синди Чпо и Анны Ху, попадают в музейные и частные коллекции.

Wallace Chan

Cindy Chao

Anna Hu

Feng J

Feng J

«Важно получать поддержку от того, что мой художественный стиль и творения так искренне принимаются на ювелирной арене, особенно для человека моего возраста и из материкового Китая», — сказала она тогда.

В Гонконге дела обстоят лучше с создателями роскошных ювелирных изделий, такими как удостоенная наград Карен Суен, которую впервые увидели на Baselworld, ныне несуществующей ярмарке часов и ювелирных изделий, и с тех пор она вырастила международный бизнес благодаря участию в выставке Couture в Лас-Вегас, Haute Jewels Geneva и потребительская ярмарка ювелирных изделий и часов в Дохе.

Karen Suen

Западные СМИ быстро заметили талантливого независимого дизайнера Николаса Лиеу из Mr Lieou в Гонконге, когда он в 2019 году представил свою работу на GemGenéve. С тех пор он сотрудничает с Sotheby's Diamonds и в настоящее время возглавляет специальный проект для Chow Tai Fook. 

Nicholas Lieou

Выход на глобальный уровень

Сегодня мы наблюдаем новую волну креативщиков, расправляющих крылья и выходящих за пределы внутреннего рынка, который хорошо им служил последние три года. Ости Ли (Austy Lee), Уоллис Онг (Wallis Hong), Асо Леон (Aso Leon) и А.Вин Сиу (A.Win Siu) были приглашены на показ в GemGenève в мае 2023 года, где они привлекли большое внимание.

Многие представители средств массовой информации знакомы с яркими, детально проработанными уникальными работами Ости Ли из Интернета0, но это был первый раз, когда он выставлялся за пределами Гонконга, где у него есть преданные поклонники.

Austy Lee представил свои работы на Gem Genève,  престижной выставке ювелирных изделий и драгоценных камней, проходившей в Женеве. Фото: Austy Lee

Лондонский дизайнерский бренд Annoushka продает некоторые из его вещей в Harrods, Liberty и Harvey Nichols и является его единственным дистрибьютором в Европе. 

«Наконец-то они смогли увидеть украшения воочию и по-настоящему оценить мастерство, цветовые сочетания, материалы и повествование каждого уникального изделия», — говорит Ли, основавший свой бизнес в 2017 году. «Мы также встретились с потенциальными клиентами для будущих деловых возможностей и уже разрабатывают для них новые изделия».

Уоллис Онг  впервые представил свои объемные художественные украшения из титана на той же выставке в ноябре 2022 года, где получил шесть серьезных заказов.  

«На этой выставке многие пришли сказать мне, что они годами ожидали увидеть что-то новое и всегда были разочарованы, поэтому они были рады открыть для себя меня и мой язык дизайна», — говорит он. 

Брошь Уоллиса Онга «Вечная бабочка I» (справа) была вдохновлена ​​его детскими воспоминаниями о погоне за бабочками. Фото: Уоллис Онг

Создатель, родившийся в Гуанчжоу, живет в Мадриде, и в результате показа в Женеве прошлой осенью он был приглашен выступить на конференции в Виченца Оро (крупная итальянская ярмарка ювелиров) — первый азиатский автор, выступивший там за 70-летие ярмарки. Одна из его скульптурных брошей с драгоценными камнями теперь является частью постоянной коллекции нового Ювелирного музея Шэньчжэня. 

По его словам, презентация на Gem Genève заключалась не только в поиске новых клиентов, хотя один частный коллекционер был представлен ему организатором ярмарки и прибыл с большим изумрудом и просьбой создать что-то новое и со своей индивидуальностью. «Я хотел показать свое творчество, открыть двери», — говорит он об участии. Принимая во внимание, что «чтобы привлечь клиентов, я бы проводил частные мероприятия, такие как ужины или художественные ярмарки».

Интересно, что выставка в Женеве привлекла внимание представителей китайских бриллиантовых и ювелирных брендов. 

«Традиционные китайские ювелирные компании сталкиваются с той же проблемой: отсутствие дизайна», — говорит он. «Они не понимают ни молодежный рынок, ни европейскую эстетику, и они ждут от меня, и надеются, что я подскажу им новую стилистику дизайна».

Воспитание талантов 

Aso Leon имеет опыт традиционного ювелирного производства в Панью (район Гуанчжоу), но, будучи мастером в области формовки титана, он в частном порядке выражал свое личное мастерство, изготавливая собственные титановые броши с драгоценными камнями. Этим навыком он делится со студентами-художниками дома и надеется, что среди многих ателье и компаний в  Гуанчжоу некоторые молодые дизайнеры выйдут благодаря этому на международную арену.

Женева была первой поездкой Леона в Европу, и он был удивлен тем, насколько знаком европейский рынок с ювелирными изделиями из титана. 

Асо Леон известен как «принц титана» в ювелирной промышленности Китая. Фото: Асо Леон

«Поначалу пребывание здесь ничем не отличалось, пока друзья и сотрудники (дома) не начали присылать мне интервью и посты о моих работах, которые они видели (в СМИ)», — говорит он. «Работа в прессе для меня новый опыт, и я до сих пор наблюдаю и переживаю это». 

Интерес, проявленный к ювелирным изделиям Леона, побуждает его искать другие возможности для выставок в Европе: возможно, снова в Швейцарии, Италии или Франции.

В то время как китайские создатели ювелирных изделий привлекают внимание талантом, смелостью и воображением своих работ, Ли не считает, что азиатских дизайнеров следует выделять в отдельную группу. «Сейчас речь идет о дизайнерах нового поколения, и это глобальная история», — говорит он. «Благодаря Интернету мы все имеем доступ к одной и той же информации, и, как и в мировой индустрии моды и развлечений, нам нравится смешивать ее. Поэтому я не хочу, чтобы люди концентрировались на азиатском лице, делающем что-то подобное — для меня это группируется вокруг молодых людей со всего мира».

Источник: jingdaily.com

Детали: https://russianjeweller.ru/1/4/15683