25 и 26 октября мюзикл «Между двух миров» в постановке Нины Чусовой торжественно открыл Театр эстрады после пятилетней реконструкции. Это стало знаковым и значимым событием в культурной истории не только Москвы, но и всей страны. Очень почётно, что честь открывать легендарный Театр, расположенный в эпохальном Доме на Набережной, выпала именно мюзиклу «Между двух миров», в котором реальность тонко синхронизируется с магическими и мистистическими материями, неподвластными логике и каким-либо научно-доказанным законам.

25 октября в главных ролях блистали Валерия Ланская и Ярослав Баярунас, а 26 - Валерия Ланская и Александр Казьмин.

Представляем фоторепортаж со спектакля 26 октября.

Еврейская легенда о «Диббуке»

Мистическая история, балансирующая между реальным и потусторонним мирами, поставлена по знаменитой пьесе Семена Ан-ского «Диббук», написанной в 1913−1915 годах. Замысел пьесы возник после того, как в одном еврейском местечке Семён Ан-ский познакомился c семнадцатилетней девушкой, влюбленной в бедняка, учащегося местной религиозной школы, и которую родители насильно выдали замуж за богатого старика. Семён Ан-ский соединил эту историю с легендами о диббуках (духах умерших), способных вселяться в тела живых людей, овладевая их душами. Так родилась пьеса о большой любви бедняка Хонона и Леи, дочери богатого купца. Любви страстной, всепоглощающей, даже гибельной, но все равно — прекрасной.

Впервые «Диббук» был поставлен в 1920 году в Варшаве, в России произведение в 1922 году успешно инсценировал Евгений Вахтангов в московском театре «Габима», с этой постановкой театр объездил весь мир. 

«Диббук» востребован во многих театрах, его воплощают в разных станах и на разных языках, по мотивам произведения сняты художественные фильмы.

На написание мюзикла о вечной любви выдающегося композитора Александра Журбина вдохновила еврейская легенда о «Диббуке»: в 2005 году Александр Борисович познакомился с пьесой Семена Ан-ского и почти сразу приступил к работе над музыкальным произведением.

Путь произведения к публике было долгим, сложным и тернистым: на протяжении 18 лет творение Журбина и Старчевского, к сожалению, не получало сценического воплощения. Наконец к процессу подключился Международный благотворительный фонд СТМЭГИ, благодаря которому при поддержке Президентского фонда культурных инициатив постановка вышла в свет!

С первых показов (премьера состоялась 31 мая и 1 июня на сцене театра "Маска") новый мюзикл пришёлся по душе взыскательной театральной публике - в постановке великолепно аккумулируются все составляющие успешного театрального проекта!

Музыка Александра Журбина - синтез пронзительной лирики и искромётных национальных мотивов, в ней гармонично сочетается романтика, нежность, трепетность, трагизм и драматизм.

Аллегоричное либретто Владислава Старчевского обрамляет и дополняет музыкальную партитуру, погружая публику в захватывающий динамичный сюжет.

Режиссёром спектакля стала талантливая Нина Чусова, один из главных мастеров в жанре музыкально-драматического театра, лауреат премий «Чайка», «Московские дебюты», «Гвоздь сезона», «Золотая Маска», «Музыкальное сердце театра».

Продюсер проекта– Михаил Шейнин, генеральный продюсер – Давид Мордехаев.

Драйв, динамика и нерв постановки - живое музыкальное сопровождение оркестра Universe Band. Музыкальный руководитель – Анна Петухова.

В спектакле участвуют ведущие артистов музыкального театра, каждый из которых хорошо известен любителям мюзиклов и драматического театра - Ефим Шифрин, Валерия Ланская, Александр Казьмин/ Ярослав Баярунас,  Александр Резалин/ Юрий Мазихин, Лика Рулла, Антон Эльдаров,  Ксения Лазаревич, Елена Моисеева, Эльмира Диваева, Константин Соколов, Дмитрий Савин, Семен Левин, Александр Шарабарин, Дмитрий Воробьёв, Станислав Баксараев Артур Сафиуллин, Андраник Петросян, Ирина Котельникова, Алёна Фиргер, Виктория Пивко, Кристина Кузнецова и другие.

Каждый актёр на 100% вживается в образ своего героя. Публика «телепортируется» в самобытный Еврейский посёлок, словно сошедший с книжных страниц: с уникальными традициями, самобытными нравами и разнохарактерными персонажами.

Художник-постановщик Евгения Швец создала на сцене пространство еврейского поселения, где царят самобытные многовековые традиции и каноны.

Хореография является неотъемлемой частью масштабного спектакля. Хореограф-постановщик  Наталья Терехова поставила не только танцы на определённые музыкальные номера, но сделала пластику одной из важнейших характеристик каждого героя, рассказывающего о нём не меньше, чем диалоги и вокальные арии.

Художник по гриму Марина Дьякова придумала для каждого актёра индивидуальный образ, соответствующий национальной и возрастной стилистике, но не выглядящий пародийно или карикатурно.

Усиливают эффект полного погружения в национальный и магическо-мистический колорит видеографика и световые инсталляции. Воплощать на сцене потусторонние силы – всегда непростая и очень рискованная для артистов и постановщиков: в жанре психологического триллера сложно не уходить в гротеск и гиперболу, а быть максимально убедительными и правдивым. В «Диббуке» это удалось сделать экспрессивно, эмоционально, но при этом деликатно и тактично: каждому герою веришь!

Вечная Любовь 

Валерия Ланская предстаёт в образе очаровательной молодой девушки: Лея - покорная, послушная дочь богатого купца, которая не смеет перечить воле родителя.

Её отец (в нашем фоторепортаже Юрий Мазихин) ищет для дочери богатого жениха, не обращая никакого внимания на чувства девушки.

Лея влюблена в молодого, эрудированного, воспитанного, но бедного парня  Хонона (в нашем фоторепортаже - Александр Казьмин). Талантливый парень буквально одержим идеей быть рядом со своей возлюбленной. Узнав о помолвке Леи с другим, молодой человек уходит в мир иной, а его душа вселяется в тело девушки…

Изгнать духа призван герой Ефима Шифрина, авторитетный Раби Азриэль, и его соратники во главе с Самсоном, мудрым персонажем Антона Эльдарова. Ефима Шифрина и Антона Эльдарова довольно сложно узнать в гриме, но именно эти персонажи играют ключевую роль в кульминационных сценах развязки.

В процессе стремительного развития событий выясняются некоторые факты, которые говорят о предопределённости событий, снова и снова напоминая публике, насколько фатальны могут быть наши клятвы, заветы и обещания и насколько мы взаимозависимы с другими людьми…

Захватывающий сюжет, словно в иллюзорном лабиринте, затейливо блуждает между реальностью и фантазией, между нашим и параллельным миром.

В постановке нашлось место не только драматизму, но и доброй иронии и зажигательному веселью.

Например, в сценах сватовства, народных гуляний много задора и куража, а персонажи няни и бабки Повитухи - квинтэссенция харизмы! Танец нищих, напротив, полон аутентичного психологизма и нарастающей тревоги... Совместные арии главных героев проецируют на публику невероятную волну энергии и страсти, которую смело можно назвать пылким пожаром чувств.

Многогранная музыка и мощная драматургия, оригинальная сценография и блистательные актёрские перевоплощения, национальный колорит и множество тонко завуалированных философских смыслов: это далеко не весь перечень уникальных характеристик нового мюзикла «Между двух миров».

Следим за афишами пронзительной истории о всепоглощающей и всепобеждающей любви, которая сильнее всех испытаний, даже самой смерти.

«Между двух миров» балансировали:

корреспондент Бурулева Юлия

фотограф Гайворонская Любовь